Три жизни. Более менее связанных между собой.

Глухонемой Рю, пытающийся спасти свою сестру от какой то серьёзной болезни, ища ей донора почки.
Его подружка, состоящая в загадочной революционной ассоциации анархистов.
Босс крупного завода Пак, который больше жизни любит свою маленькую дочь.

Что их связывает? Месть. Чувство слепое и неуправляемое, которое сделает из любого безжалостного зверя.

Рю — сама невозмутимость. Полная отчуждённость от мира. Даже когда у него за спиной кричит его больная сестра, он лишь неспешно доедает свою лапшу. Нет, он не специально. Просто так сложилась его жизнь, неудачно. Не услышать, не сказать. Только видеть.
Он живёт лишь ответственностью за свою сестру, одну из немногих готовых быть рядом с ним всегда. Ведь ему нужна поддержка. «Риэлтер подумал, если я глухой, то мне всё равно. Но если сестра не может спать, то я тоже не могу»

Вторая из этих немногих — его подружка Ча. Очередная революционерка. Её можно назвать проводницей Рю по этому миру, его второй головой. Теми самыми недостающими языком и слухом.

Пак. Начальник завода, лишь просто сделавший сокращение рабочих. Он счастлив. Посмотрите на него, он очень счастлив. Мухи не обидит. Вот только не надо было просто его счастье трогать. Не надо было эту самую месть будить.

Рю обманули, и он мстит мошенникам, у Пака украли счастье и он мстит Рю. Месть, месть, месть… круг замкнутый, но разрушаемый.
Чан Вук Парк мастерски работает с этим чувством, делая тем самым Mr. Venegeance, то одного, то другого. И каждому сочувствуешь по своему. И каждого по своему ненавидишь.

Месть плохо. Во имя блага — хорошо. Месть во имя блага — абсолютно нейтрально. К концу фильма, когда все точки расставлены, сочувствие ощущаешь…. Но не понимаешь к кому. Отчего название фильма каждый понимает по своему.

С каждой сценой шкала жестокости увеличивается. Кровь идёт в самом прямом соотношении с чувством мести по мере фильма, что по своему символично.

Потрясающая лента, об ужасном чувстве.

Поэма о мести. Не более, но и не мало.

«Бывают хорошие похищения и бывают плохие, хорошие — это когда похищаешь ребенка, а потом благополучно возвращаешь его родителям после того, как все закончилось»
-------------------------------------------------------------------------------------
Блюдо, которое принято подавать холодным, зачастую является нашим излюбленным десертом. Любая национальная «кухня» буквально пестрит разнообразными рецептами его приготовления. Но, безусловно, лидером по количеству гурманов является Азия. Изощрённость наших восточных братьев (и сестёр) не перестаёт удивлять.

Кинематограф не раз обращался к этой бессмертной теме, и, без сомнений, будет обращаться ещё. Но ту поэтичность и изящность, с которой нам преподносят это брутальное «варево» дальневосточные «повара» увидишь очень редко. Крайне сложно найти во всём мировом кино столь же тонкий, философский и, как бы странно это не звучало, эстетический подход к мести, жестокости и насилию.

Мало кому известный кореец по имени Пак Чхан-ук решил показать нам своё видение и своё отношение к столь страшному и неизбежному явлению. Я не знаю, задумывал ли господин Пак трилогию или пришёл к этому по ходу съёмок, но все три картины смотрятся как единое и гармоничное произведение с логичной и ужасающе правдивой сюжетной линией.

«Сочувствие господину Месть», «Олдбой» («Одноклассник»), Сочувствие госпоже Месть (в оригинале — «Добросердечная госпожа Гём Джа»). Все картины сколь похожи, столь и разные. «Сочувствие господину Месть» не вызывает ни малейших сомнений в реальности происходящего. «Олдбой» не лишён элемента фантастичности, и слегка напоминает «анимэ», которое вышло из под пера художника в реальный мир. Смотря же «Сочувствие госпоже «Месть», которая не может не вызывать ассоциаций со знаменитым «Убить Билла» (автор которого является одним из немногих не азиатских ценителей жестокости), мы видим грустную и жестокую сказку. Последовательное повествование о мести, и о её месте (уж простите за каламбур) в судьбах людей. О её неизбежности, неуправляемости, нескончаемости. Неизгладимое впечатление не проходит, щемящее опустошение не исчезает, а восхищение лишь увеличивается. Так глубоко и так близко показать боль, которая практически передаётся зрителям, способен далеко не каждый.

Человек странное создание. Он не способен не мстить, понимая, что этим он ничего не вернёт. Он не способен не мстить, понимая, что это он ничего не изменит. Он не способен не мстить, понимая, что это ничего не даст. Он не способен не мстить…

Пак Чхан-ук показал нам, что месть не приносит никакого удовлетворения, а приносит лишь, опустошение и разочарование. И показал это красиво.

P.S. Месть — это блюдо, которое подают…

9 из 10

Оригинальное корейское название означает «Мстить буду я», но для международного проката название поменяли, чтобы фильм не путали с другой, японской картиной с аналогичным названием.Поначалу Чхан-Ук Пак хотел сделать, чтобы цвета в картине постепенно пропадали, и фильм превращался в чёрно-белый к финальной сцене.После успеха «Объединённой зоны безопасности» Чхан-Ук Паку дали карт-бланш на съёмки любого фильма, который ему хочется, и он решил снять кино о мести, которую считает самой интересной темой на Земле. Он долго искал сценарий, а потом решил вернуться к своей старой идее, и написать сценарий самому.Сценарий картины был написан за 20 часов непрерывной работы.

Кинематограф любой страны имеет свои, непередаваемые особенности. Например, США умеет делать шоу — кино эффектное и массовое. В России, пожалуй, как нигде, умеют снимать фильмы размеренные и задумчивые — будь то Лунгин с `Островом` или Торковский (с чем угодно). Так вот — `ОлдБой` это практически энциклопедия всех нюансов азиатского кинематографа.

Итак, Граф Монте-Кристо. Хотя, непосредственно с ним сходства не так и много. Только основной ход `заключения` — нашего Оде-су ни с того ни с сего заперли в комнате без окон на 15-ть лет. В остальном — фильм мало перекликается с романом. Пленника выпускают через 15-лет ровно в тот же день, и предлагают выяснить, за что он `отсидел`. Однако да — как и в книге, основной мотив произведения — `месть`. Но вот кому и за что? А главное — КАК?

Первым делом, если вы заинтересовались этим фильмом, стоит вспомнить `Убить Билла`. Тарантино вполне может вам не нравиться, но стилистически — достаточно похож. Классическая музыка; боевые сцены формата `1 Vs 100`; даже тексты чем-то одинаковы. Единственная разница (хотя многие со мной могут не согласиться) — у `Олдбоя` всё это К МЕСТУ.

Картина смотрится абсолютно цельно и качественно — каждые 10—15 минут она радует нас красивым режиссёрским ходом. Сочетание необычной музыки, свежего ракурса и, иногда, забавного эффекта. Например: перед ударом молотка красная пунктирная линия в кадре рисует траекторию. Под симфонический оркестр.

Фильм вполне можно записывать в историю за, определённо, лучшую режиссуру.

Но на фоне картинки, никак не можешь пропускать и СОДЕРЖАНИЕ. Картина играет идеями и мыслями, постоянно переплетая мотивы и настроения. Нужно просто слышать, как Оде-су молит разносчика еды в камере, чтобы тот сказал, сколько ему сидеть. Драма. Нужно видеть, с какой яростью Оде-су дерётся, пуская в ход всё что попадётся под руку. Боевик. Нужно прочувствовать страсть, которую он испытывает с девушкой. Эротика. Нужно прочитать финальные титры, чтобы всё сложилось в единую картинку. И тогда каждый кадр проникнется словом `месть`.

Хотел написать хорошую рецензию, но всё равно не получилось… Я ничего не сказал именно про `национальность` картины — ведь она снята на гранце между Америкой и Азией, давая в результате поразительное сочетание. Я ни слова не сказал про мотив любви, мотив чести и совести. Да и вообще про многие вещи промолчал — а стоило отдельно выделить необязательные психологические детали, которые делают произведение намного сочнее.

Невозможно, наверное, описать всё в таком формате.

Как резюме: Стоит смотреть. Фильм, идя по одному мотиву, касается всего пары других. Он не всеобъемлющ и, пожалуй, даже не жизненен. Но темы, которые он поднимает, можно считать закрытыми — лучше уже вряд ли будет.

Финальный балл не могу поставить. Не 10, но намного выше 9.
-------------------------------------------------------------------------------------
Возмездие бывает разным. Некоторые люди вовсе прощают, некоторые избирают путь мести, предательства. В этих условиях куда более самой мести важна ее причина, ведь зная причину, мы может оценить «тараканов» в голове другого человека, сравнить со своей точки зрения преступление и наказание, будто совершив какое-то действие или бездействие, мы невольно поменяли свою линию жизни. Герой этого фильма не знает причину своего 15-го заключения.

Кино цепляет с первых минут. То нуар повествование и тон, который задает картина в первые полчаса — одни из самых сильных, которое я видел за последнее время в жанре заключений. Есть только цель — как вылезти отсюда, и лишь спокойный слегка хрипловатый внутренний голос главного героя — единственные попутчики в атмосфере полной безнадеги и безысходности.

Дальше — естественно свобода, не настоящая, но свобода. Нужно отомстить. Но пока еще трудно понять, кто овца, а кто волк. Марионетки расставлены, мы начинаем нашу партию.

Актерская игра не может быть пропущена. Так достоверно, до мурашек по всей коже сыграть терзания главного героя невозможно, их нужно было прожить. Второстепенные персонажи тоже удачны. Еще раз повторюсь, это действительно цепляет.

Операторская работа выше всяких похвал. Грандиозные виды сверху, неожиданные приближения камеры, но в то же время все это смотрится так безпафосно и комфортно.

На протяжении всего фильма нас будут сопровождать изумительные оркестровые мелодии, так напоминающие классическую музыку Моцарта и Вивальди.

После просмотра становится страшно, по-настоящему страшно за свои действия и поступки. Другой человек — другая Вселенная, как говорится в одной англоязычной песни, пусть и не дословно. Но все же, не смотря на всю безнадежность главного героя, так хочется, чтобы в этой шахматной партии у него был свой джокер, который позволил бы ему смеяться со всем миром.

ВНЕ оценок.

Для роли в фильме Мин-Сик Чои шесть недель усиленно тренировался в спортзале и похудел на 10 кг, после чего сам выполнял почти все трюки на съёмках.Фраза «Смейся, и весь мир будет смеяться вместе с тобой. Заплачь — и ты заплачешь в одиночестве», что неоднократно звучит в фильме, является цитатой из поэмы «Одиночество» американской поэтессы Эммы УилкоксВ Корее действительно едят живых осьминогов, как это делает главный герой в суши-баре сразу после освобождения. Правда, их перед этим обычно режут на кусочки. Завоевав Гран-при на Каннском кинофестивале, режиссёр в публичной речи поблагодарил осьминога наравне с актёрами и съёмочной группой.Актёр Чой Мин Сик — буддист, и перед поеданием живого осьминога должен был помолиться. Были сделаны два дубля и, соответственно, съедены два осьминога.Знаменитая сцена драки в коридоре тюрьмы была действительно снята одним кадром. На съёмки сцены ушло три дня, и в ней практически не используется компьютерная графика. На компьютере был нарисован лишь нож, торчащий из спины О Де Су.В сцене танца О Де Су с игрушечными крыльями в полицейском участке актёр Чой Мин Сик просил оператора, чтобы в кадр попали его ноги — он хотел сымитировать знаменитую «лунную походку» Майкла Джексона.«Олдбой» на самом деле переводится как «Одноклассник», именно в названии находится главная загадка всего фильма.

Безвременная боль…

Сочувствие госпоже Месть (я люблю этот фильм)

Перед нами третья и заключительная часть из трилогии «О мести». Ой, ну вот положа руку на сердце, я могу сказать, что перед нами самая слабая часть трилогии. Ну а если забыть вообще про эту трилогии, то фильм, конечно, получился очень любопытный. И он, снят не для всех людей. Мне кажется, он даже не понравится многим фанатам корейского кинематографа, но зато он понравится тем зрителям, которые любят разный кинематограф.

Лично я получил от фильма большое удовольствие, хотя после того как он закончился, у меня осталось очень много вопросов в голове. Просто лично я считаю, что режиссер Пак Чхан-ук допустил одну ошибку в своем фильме. Какую? Он сделал свой фильм очень красивым, особенно понравились сцены на снегу, но он немного позабыл о сюжете фильма и поэтому тут есть моменты, когда фильм немного провисает и тормозит. Да и смысл фильма ничего хорошего не несет.

Главная героиня выходит из тюрьмы и пытается найти человека, из-за которого она попала в эту тюрьму. Находит она его быстро, а вот мстить будет медленно. Я не знаю, зачем режиссер сделал такой длинный хронометраж, тут ведь явно можно было сократить некоторые моменты. Ну а вот сцена мести режиссеру удалась на славу. Очень жестокая конечно сцена, поэтому смотреть этот фильм молодым людям запрещено.

Для корейского кинематографа этот фильм стал еще лишь одним фильмом про месть, а вот весь остальной кинематограф может ему только позавидовать. Я конечно вряд ли буду пересматривать этот фильм, но все равно поставлю ему максимальную оценку, потому что корейский режиссер Пак Чхан-ук сделал огромную работу. Пускай его фильм будет стоять в тени другого его шедевра, но я вам скажу, что даже гениальные американские картины никогда не смогут дотянуться до этой тени.

Спасибо.

P.S.

И огромное спасибо за актера, который играл «Олдбоя». Опять он намучился бедняга…

10 из 10
-------------------------------------------------------------------------------------
Третья часть всестороннего изучения мести автора знаменитой трилогии сильно отличается от первых двух. Это не игровое, криминальное кино имени господина Месть. Это не садистский детектив-триллер вроде «Oldboy». «Сочувствие госпоже Месть» совмещает в себе режиссерско-операторские находки, коих не хватало в первом фильме трилогии и художественно наполненные мотивы мышления второй части. Здесь есть на что смотреть и есть о чем подумать.

Первая половина фильма, рассказывающая завязку, историю каждого из присутствующих в сюжете персонажей и описывающего приготовления к финалу блистает в основном операторским лоском. Каждый кадр продуман и сделан интересно, будь то женская тюрьма или момент из будничной жизни великодушной Ганчжи. За мастерскими съемками и постановкой, рваной, но понятной не видно ничего лишнего, кроме странного сна с полусобакой-учителем. Но уже к началу условной второй части, возмездия, когда понимаешь, что великодушие героини ни что иное, как продуманный до мельчайших подробностей план мести, в котором нет ничего человеколюбивого, начинаешь задумываться. А когда кино резко меняет направление движения с игрового на серьезную моралистскую психологическую драму, легко справляясь с мелькавшей в недавнем прошлом поделкой Мишки «12», полностью погружаешься в размышление, не забывая отмечать эстетские кадры жестокости, по традиции корейского кино преподнесенной с особым смаком.

Если два предыдущих фильма рассказывают, какая может быть месть, то это кино не только рассказывает, но и спрашивает: а зачем она может быть? Почему месть нужна и нужна ли она? Помогает ли месть, удовлетворяет ли душу сотворившего ее? Столько лет — 13 долгих лет Ганчжа хладнокровно готовила и исполняла хитроумный план, вовлекая все новых пособников, которым уже не выйти из порочного круга, в том числе, полицейского, расследовавшего ее дело, а потом, в один прекрасный момент все становится зря — она не может совершить месть. Она не может убить, прежде просто переступая через ненужных людей. А так ли просто совершить месть? Не совершила ли она во много крат большее злодеяние, вовлекая родителей погибших детей в свой кровавый план, на который у нее самой не хватает духа и смелости? Много нужных и правильных вопросов в итоге поставил режиссер, рассказав о множестве обличий мести. Так что итоговой фильм должен с укоризной ткнуть пальцем в каждого, кто восхищен стилем и эстетизмом этих трех фильмов, кто восхищен задумками, заставив задуматься — чем же они так восхищены. Неужели они так и не поняли ничего из трилогии, и столь легко подвержены человеческому падению, моральному падению, чтобы вместо бесславного грязного выстрела в расчлененное тело врага, видеть только идею капелек пота на лбу будущей жертвы?

Время задуматься над собой, друзья (враги?) и глодать свой тофу, в надежде простить самих себя за свое скудомыслие.

В сухом остатке: лучшего окончания трилогии и придумать нельзя — именно этот фильм должен стать культовым, а не расхватанный на сцены «Олдбой».

В оригинале название фильма переводится как «Добросердечная госпожа Гём Джа».Существует так же «режиссерская» версия картины отличающая от прокатной тем, что фильм в самом начале бывший цветным постепенно «выцветает» и к завершению становится черно-белым.